Sur les traces de ma peinture











l'ensemble de mon oeuvre s'attache à traduire le pire de ce que le temps produit sur les pauvre Êtres, comme dit le poète, "profitez de votre jeunesse".
Elle est caractérisée par une approche evolutionniste qui trace des portraits que le temps a modifié.
Par exemple, la première création présentée ci-après est une inclusion dans du béton d'un personnage Inca ou Aztèque ou autre.
Au vu des dimensions et du poids (50cm x 40cm x 15cm pour 20kg), cette création apparait comme sauvage et lissé sur un élément brut comme le béton. Mais n'est ce pas la réalité qui y fait écho entre naissance et disparition?
Le fait que ce soit une oeuvre moderne, renvoie à une notion d'espace temps. C'est sans doute exagéré de convoqué ici les Sciences contemporaines et la relativité, mais une sculpture occupe un espace définit hors du temps historique et represente donc une petite approche de cette vaste théorie.
C'est une oeuvre d'art anachronique et en perpetuelle évolution.











Pour présenter ce blog, le blog de l’Atelier 38, verre et lumière pour définir son usage, sa fonction, et mes intentions. Ce Blog la ,c’est initialement pour présenter des créations numériques et des peintures sur Verre, mais aussi des sculptures en béton et Verre et d’autres choses encore, comme des bijoux , des aquarelles etc. Plus loin il y a l’intention de transformer le contenu de ce Blog en livre d’artiste, et puis c’est comme une préparation à une exposition publique et enfin à la présentation des réflexions sur l’art que j’ai accumulées au fil des années . Cet ensemble de contenus me paraît assez compliquer à organiser , Patricia m’y aide et techniquement c’est Thomas , pour le nommer , il a du modifier plusieurs fois la présentation. Jusqu’ici j’avais très peu défini mes productions et mes réflexions ,et ce qui cause l’existence de ces productions , et de les présenter m’oblige à tenter d’en parler. C’est toujours à un certain public que s’adressent les artistes, ce public, certains artistes, le nomme « les amateurs d’art » . Je reprends cette expression à mon compte , pourtant l’artiste a plutôt raison de disparaître derrière ses créations, les œuvres le représentent, alors , à t il besoin de se mettre en scène ? Probablement doit il défendre ses productions, pendant un temps du moins . Il y a tellement d’images dans le monde qu’elles ne se distinguent plus les unes des autres. C’est difficile à partir de ça ,que quelqu’un s’approprie une de ces images , et donc de favoriser le dialogue entre une œuvre d’art et un amateur d’art , parce que selon moi,et d’autres et en fonction de la culture que j’ai, ce qui compte, c’est plutôt ça. Qu’est-ce que dit l’œuvre d’art à quelqu’un plutôt que de s’arrêter c ce que raconte l’artiste, et pourtant c’est souvent le contraire qui prévaut, il y a ce que peut dire l’artiste sur son intention , s’il y en a une , mais en fin de compte il y a ce qui convient à l’amateur d’art qui l’emporte. Mais , si dans une exposition, un peintre par exemple, fournit quelques repères pour la vision de son œuvre , selon lui , c’est généralement bienvenu pour le public qui attend souvent des orientations pour » voir . « Ici, dans cette optique, je dirais que tout cela,. que je présente , est , à mon idée, réunit par le titre général « de mondes qui n’existent pas , ça peut être en effet une de leurs caractéristiques , souvent même il n’y a pas de titre, du moins pas tout de suite , et donc c’est possible de les réunir sous ce générique: mondes qui n’existent pas , et qui pourtant sont momentanément visibles et structurés par d’autres lois que celles que nous connaissons habituellement, un peu comme tel peintre qui fait voler ses personnages dans le ciel de sa jeunesse . Mais déjà je reviens sur terre . Monde mal connu. Il y a un titre d’un philosophe, plus ou moins honni par certains d’ailleurs , Heidegger Il titre une conférence : l’homme habite le monde en poète , » j’aimerais bien que ce fut vrai .Il reprend la lecture des poèmes de Holderlin, sur habiter le monde. On verra ça . Pour revenir à mes œuvres la , les 30 à 40 présentes , je vais essayer de les expliciter un peu , au fil des jours , dans le blog , c’est une drôle d’intention , un peu lente, car chaque jour, je peins, sculpte , écrit. Et donc cela s’ajoute encore , aux autres, déjà là et à expliciter . Il y a toute une approche à faire dans cela aussi de la question de la jouissance dans la création artistique, à partir du vide ,et de son envers bien sûr . Et puis il y a le « pourquoi faire tout ça? ». Sinon pour habiter le monde , en poète.
Possibilité d'achat d'affiches A3+(33/48), impressions digitales datées et signées par EYREM. Tirage limité à 10 exemplaire. 95 euros pour chaque imprimé. Les envois comprennent des frais suplementaires à voir selon destination.